Schorndorfer Gitarrentage vom 29. Mai - 2. Juni 2019
Nach 24 Jahren bin ich wieder mit Flamencogitarre bei den Schorndorfer Gitarrentage, die ich 1990 zusammen mit Eberhard Abele (Kulturforum) gründete, dabei.
Der Kurs ist für Flamenco-Einsteiger - also GitarristenInnen, die schon einige Zeit Gitarren spielen und die Grundtechniken der Flamencogitarre erlernen möchten. Also - nichts für Gitarrenanfänger und bitte nur Nylon-Gitarren mitbringen. Flamenco geht nicht auf Stahlsaiten und auf „Stromgitarren“ schon gar nicht.
Mein Flamenco Gitarre Workshop, der regelmäßig seit 2014 hier in Schorndorf stattfindet und inzwischen wieder zu Institution wurde, findet 2019 leider nicht statt. Eventuell im Herbst/Winter als Wochenendkurs, oder dann eben wieder 2020.
Sonntag, 7. Oktober 2018, 18 Uhr
Q Galerie für Kunst Schorndorf, Karlstr. 19, 73614 Schorndorf
Die jahrzehntelange Erfahrung macht Graf-Martinez zu einem Meister der Flamencogitarre. Alles, was aus seinem Instrument erklingt, ist beeinflusst von dieser spanischen Volkskunst, die selbst ein Schmelztiegel von indischen, arabisch–orientalischen, jüdischen, afrikanischen und südamerikanischen Elementen ist. So ist aus der vielfältigen Musik, die er seit über 50 Jahren spielt, eine große Kommode entstanden, in deren Schubladen er beliebig hineingreifen kann. Was dabei herauskommt ist zeitlose, schön anzuhörende World Guitar Music.
Gerhard Graf-Martinez spielt Eigenkompositionen und Werke von Baden Powell, Leo Brouwer, Astor Piazzolla, Paul McCartney, Joe Zawinul, Sabicas, Pepe Habichuela, Luis Bonfa, Michael Bublé, Sebastián Yradier.
Dazwischen rezitiert Lela de Fuenteprado Lyrik und Prosa.
Musik bewegt und begeistert die Menschen, macht sie glücklich oder treibt sie in den Wahnsinn; sie kann zu Tränen rühren, erschaudern lassen und die Massen mobilisieren. Zu allen Zeiten und in jeder Kultur war und ist sie ein scheinbar selbstverständlicher Teil des Alltags. Doch wie kam der Mensch zur Musik?
Andalusien steht für Flamenco, für Leidenschaft und Lebenslust. Und für das reiche kulturelle Erbe, das Zuwanderer und fremde Herrscher über Jahrtausende hinweg hinterließen.
Im Bayerischen Dritten: Aber - wenn´s schon so losgeht „Ein Schlaraffenland für Schaulustige“ ?
Seit über ca. 35 Jahren spiele ich Luthier-Saiten. Nicht weil sie Paco de Lucía (siehe Anekdote auf Flamenco-Gitarre.de unten) spielte, sondern weil sie einfach auf meinen Flamencogitarren gut klingen. Zuvor spielte ich Savarez Rot mit LaBella Rot im Diskant. Die Luthier hielten aber einfach 3-4 mal länger.
Letztes Jahr wurde ich auf die deutsche Saitenmarke Optima aufmerksam gemacht. Kurze Zeit später lernte ich den Inhaber der bayerischen Saitenspinnerei auf dem Mannheimer Guitar Summit kennen, der mir dann sein komplettes Nylonsaiten-Sortiment zukommen ließ.
Optima Saitensortiment
Früher machte mir eine hohe Saitenspannung (Tension) nichts aus. Im Gegenteil, um neue Gitarren einzuspielen, verwendete ich immer die härtesten Saiten. Heute, nach einer über zehnjährigen Musiker-Zwangspause, aber auch wegen der 66½-Mensur meiner Conde, kann ich leider nur noch Saiten mit sehr geringer Spannung (Low Tension) spielen.
Nun lagen Saiten in allen möglichen Konstellationen vor mir, in allen Stärken, in Bronze, Silber, Gold, in Kombination mit Clear Nylon und Natural Carbon. Mit irgendeiner musste ich ja wohl beginnen. Spaßeshalber zog ich als erstes die Bronze-Saiten auf meine Ramirez auf, da ich schon seit Jahrzehnten keine Bronze-Saiten mehr spielte. Ich war sehr überrascht, welche eigenwilligen, aber angenehmen Ton diese Saiten haben. Ein bisschen in Richtung dem Klang einer Flamenco-Zeder-Decke. Seltsamerweise bemerkte ich weder die Medium-Spannung, noch eine für mich anderweitig erschwerende Bespielbarkeit. Erst im Online-Shop erfuhr ich, dass es sich hier um eine sehr preisgünstige Saite handelt. Ich war gespannt: Wenn die untere, bzw. Mittelpreisklasse schon so klingt, wie klingt dann wohl die Oberklasse?
Optima No.6
Nun zog ich auf meine Conde die Oberklasse, also die No.6 Medium Tension auf.
Technisches und Haptik
Schon beim ersten Saitenkontakt musste ich feststellen, dass der Zug doch zu hoch ist. Im Laufe der Zeit bekommt man ein Gefühl dafür wie hoch der Saitenzug ist, in dem man die Saiten über dem Schallloch zusammendrückt. Bei mir gilt, schaffe ich es nicht, dass sich Finger und Daumen berühren, ist das nix für mich. Dies bestätigte sich auch nach den ersten paar Akkorden.
Saitenspannung testen.
Also wieder runter und die No.6 Low Tension, die ich nur als Bass-Satz vorliegen hatte, drauf. Den Diskant ließ ich drauf, da es keine Low-Tension-Ausführung gibt, bzw. ich nicht zur Verfügung hatte. Diese Kombination war nun etwas ungewohnt, aber spielbar. Grundsätzlich sind neue Saiten auf dem Instrument immer unangenehm. Ein gute Saite klingt nach ca. 10 Stunden Spielzeit am besten.
Die d4 entspricht im Querschnitt ungefähr der d4-Luthier-20. Die A5 und E6 sind etwas stärker. Die Silberdraht-Umwicklung kommt mir bei der Optima-Saite etwas feiner vor, wobei sie insgesamt etwas steifer sind, was wohl mein Empfinden erklärt, dass der Zug eben doch höher ist (?). Will heißen - sie sind für mich nicht ganz so kommod zu spielen wie die von mir gewohnten Luthier 20. Anfangs dachte ich noch, dass ich mich wohl daran gewöhnen könnte. Wenige Tage später spielte ich ein Konzert mit den Neuen, was man eigentlich nicht machen sollte, aber es lief einigermaßen. Im Laufe der Tage bildete sich die Hornhaut, die man als Flamencogitarrist eh hat, an der Anschlagshand etwas mehr aus. Vor allem am Daumen, was mich jetzt, auch noch nach 4 Wochen, ziemlich stört. Ob dies die doch etwas höhere Spannung oder die Saiten-Oberfläche bewirkt, kann ich nicht beurteilen. Nun hat mir aber der Hersteller versprochen, einen speziellen Satz für mich zu entwickeln, der meinen Wünschen und Spielgepflogenheiten entspricht. Da bin ich mal sehr gespannt.
Klang
Der No.6-Satz klingt sehr gut (höre Video unten). Die Bässe sind voll und schlagen kaum auf den Bünden an. Die Spritzigkeit könnte noch etwas besser sein. Aber das ist eben immer die Ambivalenz zwischen Masse in Bewegung zu setzen (Attack) und voller Klang und/oder Sustain. Sustain brauchen wir eher nicht auf der Flamencogitarre, aber einen Wums sollte die Saite doch haben. Die Diskantsaiten sind etwas topfiger, aber die g-Saite klingt sehr gut und erzeugt eben auch den unverkennbaren g-Saiten-Sound einer Conde. Der Optima-Chef empfahl mir doch mal die Carbon-Saiten aufzuziehen. Ich muss zugeben, seit die Carbon-Saiten auf den Markt kamen und ich damals den ersten Testsatz aufzog, war für mich sofort klar, das ich so „modernen Zeugs“ nicht brauche. Die Saiten waren mir einfach zu dünn und vor allem beim Picado fiel ich ständig durch. Nun steht die Entwicklung auch hier nicht still. Ich zog sehr skeptisch die Optima Natural Carbon Low Tension auf und war doch sehr angenehm überrascht. Der Zug ist sehr moderat. Entscheidend ist aber, dass sie sich in der Stärke zu normalen Nylon-Saiten nicht unterscheiden. Der Ton ist aber ein bisschen brillanter, ja giftiger wie bei normalen Clear-Nylon-Saiten. Man gewöhnt sich schnell daran, wobei der typische Conde-Sound der g-Saite nicht mehr so prägnant ist.
Bei der Video-Aufnahme waren die Optima No.6 Clear Nylon gerade mal drei Tage alt. Also noch nicht in ihrer vollen Entfaltung.
Jetzt - vier Wochen später fiel die Klangqualität in keiner Weise ab. Wobei mir der Klang älterer Saiten eh schon immer besser gefiel.
Nun bin ich mal gespannt, was ich in den nächsten Tagen erhalte und berichte dann wieder.
Wird diese Technologie auch bei den Flamencogitarristen Einzug halten? Einige sind tatsächlich schon damit auf der Bühne zugange. Nein - ich spiele nach wie vor lieber mit „echten Musiker/Innen“ zusammen. Aber - da der Computer mir vieles ermöglicht hat, will ich auch eben solche Sachen ausprobieren. Und - ich hoffe, das bleibt noch lange Zeit so.
Hier mein neusten Video: „Rumba Loopando“ - als Grundlage dient die wunderbare Komposition von Pepe Habichuela, die er schon vor annähernd 25 Jahren veröffentliche und immer wieder in modifizierter darbietet. Hier meine Kurz-Version.
Als Melodien, oder wie man heute sagt: Hook lines, noch Melodien waren. Eine wunderbare „Canción“ zur Erinnerung an die bekannteste Interpretin dieses Flamenco-Lieds - Niña de la Puebla *), die ich in den 80er-Jahren noch auf mehreren Festivales in Andalusien erleben durfte.
*) Niña de la Puebla war blind - was erklärt, das sie immer eine dunkle Brille trug.
